端午假期出行,你出片了嗎?
出片,已經成了現代旅游的一部分,在社交平臺上留下一張精修圖,比走多少路、吃多少美食,更能證明“我來過”。
假期只有三天,不少人仍趕往另一個城市,來一場“特種兵”出片式旅行,即使比上班還要疲憊,也要帶回幾張“人生照片”。
還有人不惜飛往韓國、日本,只為在奈良和小鹿合個影,或在大阪街頭定格一張完美的背影照。
網友拍攝王俊凱同款照片
現代人的旅行,路線需要根據“出片率”設計,景點得按拍照需求安排。哪怕花費高、行程緊,只要能留下幾張美照,朋友圈多一個定位坐標,這趟旅程就不算白走。
照片曾是我們對抗遺忘的方式,如今卻成了展示生活的門面。
只是,當“出片”成為越來越多人的追求,景區便不再提供風景,而是提供背景。
景區變丑,早有預兆……
對現代人來說,旅行無非三件大事:吃飯、睡覺、出片。
尤其在假期期間,若沒拍下幾張像樣的照片,幾乎等于沒出門。
打開朋友圈,滿屏都是濾鏡調出的藍天、營造松弛感的擺拍合照,有時候,他們背后還會有一個永不缺席的網紅路標——我在XX很想你。
上海有它,杭州有它,溫州有它,青島有它,成都有它……甚至在迪拜、泰國、奈良小鹿的身后也能看到它,全世界的美景,都被“想你的風”吹成了同一副模樣。
起初,“想你的風”看上去很浪漫,直到它被不斷復制粘貼,淪為土味的代名詞。
這一網紅打卡點的流行,目的只有一個,那就是方便游客出片。
不得不說,“出片”已經成了旅游的剛需,打開小紅書,“出片率高”“打卡圣地”“出片模板”,正在取代自然風光、人文底蘊、歷史沉淀,成為新一代旅行關鍵詞。
過去拍照是順手的事,現在則是目的明確。
有些人三天跑五城,住青旅、吃泡面,就是為了在每一個站點收集自己的“人生照片”,姿勢、構圖、穿搭、濾鏡,每一項都要花時間,一張張精修照背后,是壓縮到窒息的行程。
很累,但也上頭。
當出片成為主導,景區自然也開始“配合”。
古香古色的池塘里,被硬塞進大型塑料金魚。
新疆賽里木湖湖邊,被放置了許多恐龍模型,美其名曰“遠古美學”。實際上,恐龍模型不僅遮擋了自然風光,也無法融入當地景色。
廣受差評后,恐龍模型被運走
公園想用爆火國漫IP吸引游客,結果把魔童爆改成了“光頭強”。
廣東揭陽公園雕塑哪吒雕塑
被投訴后,工作人員重塑雕像
重慶“飛天之吻”網紅打卡點,講述了一個動人的故事——東海龍王敖廣的兒子敖嘲風與七仙女張天陽一見鐘情,雖然噱頭拉滿,實物卻丑得讓人沉默。
網友票選“十大最丑建筑”之一
人未入鏡,景先擺好。
這樣做的原因,無非是流量至上,而流量,就是金錢。
河南開封,“王婆說媒”曾火爆一時,傳統相親變成了網紅拍攝地,在此之前,該景區從未迎來如此游客量。
西安的古城墻,步道上的字樣,都換成“今日份公主路線”,吸引游客前去打卡。影視城更不必說,每天上千個“紫霞仙子”排隊入場,只為在同一塊布景前拍一張“夢回西游”的照片。
“紫霞仙子”扎堆出現
什么東西上鏡,什么就能留下;什么不夠“出片”,什么就會被拆除、被“優化”、被遺忘。
如今,旅行景點越來越像一個個大型攝影棚,鏡頭中的照騙,遠比眼前的實景更重要,正因如此,景區紛紛審美降級,各種奇葩行為也相繼出現。
比如,看上去毫無特色的水塘,排隊人數遠超想象。
動物園內,游客把小動物當成“拍照道具”,只為留下一張特色照片。
只要親身去現場,就會發現許多景點的假花掉色、背景破損、人群密集、取景點排長隊……而當你想靜靜地看一看這座城的原貌,卻發現它早已沒了韻味。
所以,當你下次前往另一個城市,看到熟悉的四個字——“想你的風”,不妨停一停,看看它背后的那堵墻、那棵樹、那條街,是否還有曾經屬于那個城市的模樣。
出片,不該是我們認識這個世界的唯一方式。
這股“想你的風”,自然也吹到了國外。
從北極圈到泰國,從冰島到迪拜,中國游客的鏡頭所到之處,總會催生出一個個量身定制的出片現場。
在北極圈內,俄羅斯小鎮捷里別爾卡有一個“世界上最孤獨的秋千”,它本是荒原邊的一個大型秋千,背后是黑壓壓的北冰洋。
隨著短視頻的傳播,這里成了熱門打卡地,在秋千上坐幾秒,就能拍出“世界只剩我一個人”的孤獨感。
諷刺的是,排隊的人群,有時比城市早高峰還密集。號稱“最孤獨的秋千”,其實一點也不孤獨。
類似的,還有冰島南部那座“全世界最孤獨的房子”,它原是一個狩獵人用的小木屋,如今卻成為“Ins風大片”圣地。
廣角鏡頭、配樂、濾鏡,一應俱全。人來人往,拍完就走。
這些地方之所以火爆,是因為“出片率”高,一經社交媒體發布,立刻引發模仿潮。跟風的人越來越多,流量隨之滾雪球,商家也就看懂了門道。
許多國家,開始有意無意地“投中國人之所好”。
你喜歡極簡孤獨風,就為你安排秋千、房子、教堂,放在一望無際的背景里。
你喜歡在異國見到漢字,就在景區豎起帶漢字的網紅路牌,打造一小片“拍照專用布景”。
日本鐮倉的小眾車站,曾因能拍出“海邊列車和夕陽剪影”走紅。商家在附近店鋪統一裝潢,甚至推出“鐮倉出片套餐”,游客買完咖啡直接拿到海邊拍照。
真正的本地人,只會皺眉繞行。
表面上看,這一切是旅游的國際化、服務的個性化,背地里,卻是一場精準高效的“商業收割”。
正是因為中國人“太會拍”,也“太想拍”,所以世界才有了這么多看似風格獨特、實則模板復制的網紅打卡點。
只要你拍的照片火了,就總有人愿意前來——至于風景真實與否、體驗值不值得、價格合不合理,誰在乎?
拍攝道具可能是秋千,也可能是飛機,也可能只是幾塊寫著“夢想開始的地方”的廣告布,但只要能發朋友圈,配上一句“治愈了我”,它就算成功。
從國內到國外,從自然風光到人造布景,照片越來越精致,旅行越來越套路。
鏡頭之外,還剩下多少旅行的初心?
旅行博主們探索神仙出片景點,通過攻略吸引流量,網友們自然前赴后繼去實地打卡。
可惜的是,這些在心里默默種草的打卡點,只有去了,才被現實狠狠打臉。
就拿云南澄江的“粉紅沙灘”來說,照片粉到冒泡,像踩進了草莓牛奶里。
一到現場,才發現不過是一片干裂的紅褐色泥地,拍出來的效果全靠濾鏡。為了不白來,有人調亮飽和度、修出粉光,然后發朋友圈配上文案——不虛此行。
這不是個例。
巴厘島的“天空之門”也是經典照騙。
照片里是一座神廟門前的“天空之鏡”,倒映藍天和云海,氛圍感封神,慕名打卡的游客都在鏡頭里留下了最為神圣的一張照片。
去了才知道,倒影不是真實的水面,而是特意營造出的鏡面效果。排隊兩小時,拍照兩分鐘,只為在社交媒體上擁有一次“仿佛神明在身后”的儀式感。
國內也有類似的操作。
湖南郴州滴水源景區,跟風打造出“天空之鏡”網紅打卡點,宣傳圖上藍天白云、倒影純凈,實地到訪,卻只看到幾塊磨損的鏡子,地上盡是腳印和灰塵。
后來,此景區因虛假宣傳被罰款12萬,但照騙早已傳遍全網,游客一波接一波。
廣州的大塘村,在濾鏡里是“街巷里的浪漫”,到了現場才知道,和文藝二字沾不上邊。
但不得不承認,在攝影博主們找角度、后期、寫文案等一系列操作下,尋常街巷也能搖身一變成為“廣州小威尼斯”。
如今,在“哪里能拍照”決定“值不值得去”的標準下,景點變得越來越像拍攝基地,而不是旅行目的地。很多人不是去感受風景,而是去復制照片。
精心拍下的美照,可能是熬夜P圖到凌晨,才把“腳踩泥地”換成了“粉紅沙灘”的浪漫。然而,算法總會把“最好看的一幀”推到你眼前,卻不會告訴你背后的真相。
只要照片能發出去,收獲大量點贊,旅行就算值得。
畢竟,真假無所謂,好看就行。
以前的旅行講究沉浸感,現在的旅行講究數據流量。
我們往社交平臺上傳一張張“人生大片”,卻忘了照片原本該是對真實瞬間的一次捕捉。
多少人走遍千山萬水,卻未必認真看過一次夕陽。
翻翻家里長輩的老相冊,才發現一種久違的東西——真實。
那些發黃的膠片里,沒有濾鏡,沒有構圖講究,甚至沒有“咔嚓”前的預設動作。他們大多站在自然里,風吹亂頭發,笑容有點傻,光影恰好落在臉側。
小紅書網友@我們仨
但就是這樣一張張樸素的照片,讓人久久不愿合上相冊。
那時候,拍照是一件很鄭重的事。
一卷底片只有36張,每一張都慎之又慎——沖洗要等幾天,拿到照片的那一刻像拆開禮物般驚喜。照片記錄的是生活,不是表演,記錄的是人,而不是“內容”。
就連婚禮當天,也沒有精心的構圖,只拍下了那年那天的大雪紛飛中,新娘穿著粉色婚紗的模樣。
你看那張老照片:藍天下的花園里,腳邊是沒修整過的雜草,遠處沒有精致的建筑群,卻有一份獨特的靜謐。
沒有一句“我出片了”,但你知道,鏡頭把那一刻“留住了”。
現在呢?
我們手機里相冊有幾千張,真正愿意打印成相片的,卻寥寥無幾。正因拍得太多,反而記不住哪一張才是重要的。
現代人的相冊
時代的快進鍵,拉扯著我們不斷前行。算法把一切安排得明明白白:哪里值得去、幾點拍光線好、什么姿勢最出片……而真實感,就在這種“推薦”中,一點點被磨平。
過去的風景,卻不需要修飾。
風就是風,海就是海,陽光下有灰塵,有汗水,也有珍貴的時光。
1989年,老照片中的南昌
如今的人們,也許拍下了更多照片,離真實卻越來越遙遠。
有人說,現在的照片記錄的是“網絡上的我”,而以前的照片,記錄的是“生活中的人”。
那時候的人,允許自己不上鏡,也不怕走出鏡頭。他們只是站在路邊,看一會云,等一會光,再在生活的一角按下快門。
照片也許模糊,但真實感是清晰的,那是一種稀缺的東西,叫做“誠實的凝視”。我們如今,卻很難做到。
不是現代人不懂美,而是被喂養了太多人工審美,正如網絡永遠在告訴我們,還有更好的地方、更出片的角度、更適合發朋友圈的光線。
我們就這樣,一步步走遠了。
那一張張膠片,模糊、泛黃、不完美,卻因為沒有偽裝,成了當代人最奢侈的回憶。
所以,當你翻開家里那本老相冊,看到幾十年前長輩站在時光里的樣子,他們不需要濾鏡,也不需要文案注釋,你會突然明白——
那才是真正的“出片”,因為他們從沒想過“出片”。
來源:視覺志